――島崎徹さんの作品をTheare de Paris で踊る予定があるとお聞きしました。島崎さんとの出会いについて話してください。

――島崎さんの作品をリハーサルしてみていかがですか。

アレッシオ　最初は重心の置き方を理解することなど少し難しかったのですが、だんだんと動きの中に自由を感じることができるようになりました。"SAKURA"というタイトルも気に入っています。振りや曲の中で、桜の動きを感じることができる部分があるからです。桜の花が上を向いて花開くところがあるし、花が散っていくところが想像できるところもあります。全てが6分間のベートーヴェンの音楽に込められた作品です。これは桜のストーリーと同じに思えます。１年間もずっと楽しみに待たれていて、それがたった2週間くらいしか咲かずに散ってしまう、といった・・・。

――アレッシオさんのバックグラウンドといいますか、バレエはどのようにして始められたのですか。

アレッシオ　僕はスウェーデンのストックホルムで生まれました。父がマッツ・エックの母であるビルギット・クルベリーのカンパニーで踊っていたからです。私と姉はストックホルムで生まれ、弟はヴェネティアで生まれました。両親ともダンサーでしたし、姉はミラノ・スカラ座で踊っていますし、弟はフラメンコダンサーです。https://www.chacott-jp.com/news/worldreport/others/detail016596.html
僕は子供の頃はサッカーがしたくて、あまり踊りたくなかったのですが、踊らなくてはなりませんでした。バレエ学校にも行きたくなくて、外でサッカーをやりたかったのです。
結局、僕はミラノ・スカラ座のバレエ学校に行き、スカラ座バレエ団で１年間踊ってからパリ・オペラ座バレエ団に移りました。その後、今から３年くらい前ですが、スカラ座バレエ団の芸術監督とコンタクトをとっていてディレクターにならないか、という話もあったのですが、まずはパリ・オペラ座バレエでのキャリアを終わらせてから、話し合おうということになりました。それにはスカラ座バレエがパリ・オペラ座バレエのレパートリーをとり入れたい、という意向があったのだと思います。僕もフランスのバレエとイタリアのバレエのコラボレーションには興味があります。ですから、僕がパリで経験したことを、僕が勉強した劇場でシェアすることができたら、とても嬉しかったのですがね。

© Chacott

――マッツ・エックはパリ・オペラ座バレエで復活しますね。

アレッシオ　ええ、僕はパリ・オペラ座で上演するマッツ・エックの新作『アナザー・プレイス』をリュドミラ・パリエロと踊ります。これはアナ・ラグーナとミハイル・バリシニコフのためにマッツ・エックが振付けた『プレイス』のもう一つのヴァージョンです。そしてそのリハーサルのためにストックホルムに着いた最初の日、マッツ・エックがスタジオで僕に「ここを覚えてる？ 2歳の時、君はここで走り回っていたんだよ。君のお母さんもお父さんもここにいたんだよ」と言いました。そう、40年後、僕はそこに立っていたんです！ そして僕のパリ・オペラ座バレエの最後の瞬間が、マッツ・エックと一緒なんて、ほんとうに不思議な感じがします。
この公演には両親を招きます。われわれの家族のストーリーにとって大切だからです。こうして僕はバレエの世界で育ちました。そして今は2歳と4歳の子供たちがいますが、僕とサッカーして遊びたがるんです。

――日本ではクラシック・バレエを観る観客とコンテンポラリー・ダンスを好む観客が、それぞれ異なっているように思います。そのバランスといいますか、クラシックとコンテンポラリーの割合はパリ・オペラ座バレエではどのように考えられているのでしょうか。

アレッシオ　そうですね、今、パリ・オペラ座バレエはコンテンポラリーの割合がどんどん増えています。今シーズンは『白鳥の湖』と『シンデレラ』くらいかな。僕はパリ・オペラ座バレエでは、クラシックが65パーセント、コンテンポラリーが35パーセントくらいであるべきだと思っています。
世界にはもっとコンテンポラリーを上演できるカンパニーがたくさんあります。バットシェバとか、プレルジョカージュとか。クラシックとコンテンポラリー、という二つの大きな伝統を持っているのがパリ・オペラ座バレエの特別なところです。この両方をうまく踊るのはとても難しいことです。オペラ座のエトワールというのは、その両方がよく踊れる人のことです。
（このインタビューは2019年4月に行われました。アレッシオには最近の様子をメッセージで伝えてもらいました。以下に掲載します）

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