ワールドレポート／東京

坂口 香野　Text by Kaya Sakaguchi

2021年11月に、第1幕が初演された金森穣振付のグランド・バレエ『かぐや姫』。その第2幕のクリエイションが進行中だ。10月28日、東京バレエ団にて第2幕のマスコミ向けリハーサル見学会と囲み取材が行われた。

かぐや姫が連れてこられた宮廷は、1幕の村とは対照的に、帝とその正室・影姫を頂点にいただくピラミッド型の世界だ。男たちはひたすら影姫にかしづき、自分より身分の高い人の動きをひたすら模倣する。宮廷の女性たちは全員トウシューズで、ひたすら雅に舞う。美しいけれど見えないルールがたくさんありそうな動きだ。1幕ではバレエシューズで自由奔放に踊っていたかぐや姫もトウシューズを履いており、教育係の秋見に徹底的に動きを直され、他の女性たちと踊りの輪に入れと強制される。この日、かぐや姫を踊ったのは秋山瑛。愛する人から引き離され、自由を奪われた悲しみが痛いほど伝わってくる。そして、金子仁美が踊った正室・影姫のくっきりと強烈な存在感が印象的だった。影姫は金森版『かぐや姫』のオリジナキャラクターで、かぐや姫の対をなす重要な存在だという。。
「かぐや姫は、この世にもたらされた光だと私は解釈しています。その対比といえば影しかない。かぐや姫が光れば光るほど、影姫の影は濃くなる。鏡のように、お互いがお互いを存在せしめる関係です」と、リハーサル後の囲み取材で金森は語った。

かぐや姫と影姫の、とても魅力的なシーンがある。曲はドビュッシーが詩の朗読のために作曲した付随音楽『ビリティスの歌』より「朝の雨」。女性の声で読まれる詩とともに、影姫がゆっくりと舞台を横切り、傍らでかぐや姫が何かを読んでいる。いつしか、二人の動きは鏡像のようにぴたりとシンクロする......。
「今日使ったのはカトリーヌ・ドヌーヴが語っているフランス語版なんですけれど、日本語にするかもしれません。雨の日に、ひとりの女性が自分の思いを砂に書いている。すべてははかなく消えてゆく。きっと私のことは誰も覚えていないだろう......といった内容の詩なんですけれど。影姫が愛読している本をかぐや姫も読んでいる。二人の孤独な魂が見つめ合って......といったイメージです」と金森は明かした。
このシーン、すでに見応え十分。正式な配役の発表は12月半ばとのことだが、もう一人のヒロインといえる影姫役は注目だ。

かぐや姫の存在は、宮廷の秩序をかき乱していく。姫の美しさに色めきたつ男たちの群舞は、間近で見ていると逃げ出したくなるような、暴力に近い迫力を感じた。
「東京バレエ団に作品を委嘱された際に、男性群舞は絶対やりたい要素のひとつでした。群舞は、単純にそろえればいいってものじゃない。後ろが何となくついてきているだけでは成立しません。特に男性群舞では、一人ひとりのエネルギーがマックスで出てきてほしい。集団としてのエネルギーを上げていくことが大切で、ようやくここまで来ましたけれど......。本番ではもっと、もっと、どーんと来てほしいです。舞台から客席まで気が届くくらいの群舞にしたい。猛々しい、血流のみなぎるものであってほしい」
群舞の到達点について、金森は熱く語る。なぜ「血流がみなぎる」かというと、かぐや姫は「月」だからだという。月の力は海の満ち引きを引き起こし、動植物のライフサイクルや人間の血流にも影響を与える。
かぐや姫の存在は、単なる興味ではなく、生理的に人を惹きつけてしまうのだ。

一方、村に残された道児のその後も描かれ、稲穂を思わせるしなやかな群舞のシーンもある。1幕の季節が春と夏だったのに対し、2幕で描かれるのは秋だ。「宮廷の人工的な秩序と対照的に、村では稲が育って枯れることも、愛が生まれ、別離や死によって失われることも、自然の摂理の中にある」と金森は語る。かぐや姫を忘れられない道児はどんな行動に出るのか？　帝とかぐや姫、影姫とかぐや姫の関係はどうなるのか？　など今後の展開に興味はつきないが、同時に都市と地方、富と貧しさ、自然と文明など、スケールの大きな対立も露わになっていくらしい。

尚、舞台美術・衣裳は、1幕上演時の絵本や紙芝居のような具象寄りのデザインから、全幕を通してより抽象性の高い方向性に変更するとのこと。2023年4月下旬の本番と10月の全幕上演が、心から待ち遠しい。

記事の文章および具体的内容を無断で使用することを禁じます。