第1部開幕は、キエフ・バレエの公演らしくウクライナの民族舞踊『ゴパック』だった。赤いブーツ、黒いブーツ、赤が鮮やかに強調された民族衣装をつけたダンサーたちが舞台全体で弾けた。ロスティラス・ザハロフ振付の『タラス・ブーリバ』で踊られる有名な踊り。ウクライナを表すひまわりが埋め尽くす背景が印象深かった。続いて『ラ・シルフィード』よりパ・ド・ドゥ、ブルノンヴィルの振付をアレクサンドラ・パンチェンコとアンドリー・ガブリシキフ（写真はネトルネンコ）が踊り、ブルノンヴィルのステップを軽やかに響かせた。パンチェンコは芸術監督フィリピエワ期待の若手ダンサー。ガブリシキフもキエフ国立文化芸術大学に学んだ若手の成長株だ。
「ディアナとアクティオンのグラン・パ・ド・ドゥ」は、アンナ・ムロムツェワとニキータ・スハルコフ。
プティパの『エスメラルダ』の中で踊られる、ギリシャ神話の月の女神と狩に来た若者の話を題材としたもので、バレエの本筋とは関係ない。ムロムツェワの伸びやかな肢体とスハルコフの強靭な身体が、大きく豊かなラインを描いて、神話的な世界を眼前にしたように思えた。『海賊』第2幕より"花園の場"は、メドーラのカテリーナ・ミクルーハとギュルラーナのアレクサンドラ・パンチェンコ。ミクルーハは昨年、キエフ・バレエ学校を卒業したばかりで、「グランプリ・ミュンヘン」などの国際バレエコンクールで第1位となっている。堂々とした踊りで、花園の美しさを一段と輝かした。

第2部は寺田宣弘が振付けた『ひまわり』から。ウクライナの国の花のひまわりが繚乱と咲き誇る世界に、明日への道を模索する動きが続いていく。今後、さらに発展していく作品だと思う。「サタネラのグラン・パ・ド・ドゥ」はカテリーナ・ミクルーハとマクシム・パラマルチューク。若々しいミクルーハとパラマルチュークのペアが輝くような魅惑的な舞台を見せた。
『瀕死の白鳥』は芸術監督を務めるエレーナ・フィリピエワが踊った。静寂の中に荘厳な死を描くことによって、生命のかけがえのない尊さを際立たせる見事な舞台だった。戦禍に見舞われている祖国の人々と魂でつながっていることを訴えているかのように見え感動的だった。
最後の演目は『バヤデルカ』第2幕より。アンナ・ムロムツェワのガムザッティ、ニキータ・スハルコフのソロル、アンドリー・ガブリシキフの黄金の偶像ほか。第2幕のガムザッティとソロルの婚約式のシーンにディヴェルティスマン風に次々登場する踊り。ムロムツェワの華やかな美しさと少し抑え気味のスハルコフの表現が、コントラストを描いて次のドラマを予感させるかのようにも見え、作品の全体の重みを感じさせた。

過酷な状況に見舞われた祖国を背後に背負っているダンサーたちは、おそらくクラスもリハーサルもままならなかったであろう。しかし、確かにバレエの舞台は輝いていた。
そして、ウクライナの首都の名称がキエフからウクライナ語のキーウに変わることにより、「キエフ・バレエ」の名称で公演されるのは今回が最後となった。次回からは、ウクライナ国立バレエ団、という名称で公演が行われる。
（2022年7月16日　東京国際フォーラム ホールC）