新国立劇場バレエ団が牧阿佐美の演出・改訂振付による『ラ・バヤデール』（初演は2000年11月）を再演した。3月2日の初日の配役（3月9日ソワレも同じ）、小野絢子のニキヤ、米沢唯のガムザッティ、福岡雄大のソロルで観た。米沢唯のニキヤ、木村優里のガムザッティ、井澤駿のソロル（3月3日、10日）という配役も観たかったのだが所用で果たせず、大変残念だった。（3月9日のマチネはニキヤ・紫山沙帆、ガムザッティ・渡辺与布、ソロル・渡邊峻郁）

『ラ・バヤデール』のレオン・ミンクスの音楽は、特に序盤は心理的緊張感を表すシーンがあまりないためか、初演の地のロシアから遠く離れた異国の物語を分かりやすくしようとしたためか、恐らく両方の理由から、やや単調な叙景の曲が中心となっている。なので動きを簡単に音楽に乗せて作ってしまうと、運動会の行進のような極めて単調なものとなってしまう恐れがある。この辺りも演出家が腐心するところだろう。
小野絢子のニキヤは、登場シーンから注意深く落ち着いてあまり際立った存在感を強調せずに、むしろ静かにヒロインらしい凛々しい姿勢を表現した。そして、最初のニキヤと福岡雄大のソロルのパ・ド・ドゥ。いつもここでは、ハイ・ブラーミン（菅野英男）が寺院の奥から覗くことが分かっているので、ついついそちらに気が行ってしまって、しっかりと観ていなかった。しかし今回は集中してじっくりと観た。小野は愛の喜びを、秘めなければならない特別の理由もないのに、ハイ・ブラーミンの圧力を受けて秘めなければならない。バヤデール（寺院の踊り子）の微妙な立場を手際良く表した。福岡のソロルも、小野の喜びを受け自身の喜びも率直に表した。このニキヤとソロルの恋がこのドラマの中心を成すのだが、二人がともに生きて踊るのは、このシーンが最初で最後となる。
一方、米沢のガムザッティは、ほぼ完璧な演技力を見せて第１幕を見事に締めくくった。ガムザッティがニキヤに対して、ソロルを諦めろ、と迫るシーンでは、ニキヤの小野の衣装がちょっと地味に感じられた。ガムザッティの豪華さに対してコントラストを表すためだと思われるが、ちょっとキャラクターを消してしまうような印象を受けた。貧富の差があったとしても主役なのだから、それなりの自負を感じさせるような衣装を纏わせて欲しいと思った。

撮影/瀬戸秀美（すべて）

舞台美術は、鬱蒼としたジャングルの巨大な植物が宮殿におおいかぶさり、愛を生き抜くことの困難を表し、効果的だった。音楽は概して単調ではあったが、叙情的なスケッチは軽快で気持ちに染み渡るものがあった。
ストーリーは、全体に古典作品から大きな変化はなかったが、よく練られて隅々まで配慮が行き届いていて、うまくまとめられており、見応え十分な舞台だった。
（2019年3月2日　新国立劇場　オペラパレス）

記事の文章および具体的内容を無断で使用することを禁じます。