ワールドレポート／東京

関口 紘一

text by Koichi Sekiguchi

パリ・オペラ座の最高位のダンサー、エトワールが主体となって舞台を構成する「エトワール・ガラ」は、今回が５回目の開催となった。アーティスティック・オーガナイザーとしてこの企画を2005年の初回開催より主導してきたバンジャマン・ペッシュは、今年の2月にアデュー公演を行い、エトワールとしてパリ・オペラ座に別れを告げた。今後ペッシュはオペラ座を離れ、振付家としての活動も視野に入れた芸術監督やプロデューサーの仕事を行なっていくそうだ。

その際、予定されていたが来日を果たせなかったエレオノラ・アバニャートがペッシュとともに踊った。黄金色に髪を染め、薄物のロングスカートを着けたアバニャート。光り輝く雰囲気の身体がマリアの純潔を表す。宗教画のような荘厳な体験を得た想いである。
ジョン・ノイマイヤー振付『シンデレラ・ストーリー』よりは、今回唯一ハンブルク・バレエ団から参加しているシルヴィア・アッツオーニとアレクサンドル・リアブコ。オレンジを象徴的に使って、シンデレラと王子の愛の喜びを踊った。ただ、このパートだけを見ると意外と普通の振付と感じられた。

14年に『オネーギン』のタチアナを踊ってエトワールに昇格したマルセイユ出身のアマンディーヌ・アルビッソンと、最近はフォーサイス、ミルピエ、スカーレットなどの作品で能力を発揮している、一際、長身のオードリック・ベザール。ベザールの帝国ロシアの軍服姿は悪くないが、イレク・ムハメドフをそれを見ているだけに完璧とまではいかなかった。しかし、ロシア人とはまた違った雰囲気も感じられたことも確か。アルビッソンはややふくよかで、流麗な踊りだが、張り裂けるようなドラマ性を表すにはもう一つだった。
エトワールとして見事な舞台を見せ、14年には母となったドロテ・ジルベールと15年カルポー賞、16年にはAROP賞を連続受賞した「気品ある踊り手」ユーゴ・マルシャンが『チャイコフスキー・パ・ド・ドゥ』を踊った。ゆったりとしかし、バランシンのスピードはしっかりと踏まえて音楽と共振し、オペラ座風の見ごたえのある『チャイコフスキー・パ・ド・ドゥ』だった。

しかし、３つのパ・ド・ドゥを続けてみると、私にはヌレエフ振付に強引さが感じられて気になってしまった。少女ジュリエットの初々しい情感よりも、若さの衝動のリアリティを追及しているような点も少し違和感を感じた。プロコフィエフの音楽がたいへん説得力があり多くを語っているのだから、もっと音楽と寄り添うような振付が望ましいのではないだろうか。ヌレエフの振付もかつては新鮮に感じられたかもしれないが、時が過ぎてしまうと、少々、白々しく見えてしまう。
グスタフ・マーラーの交響曲第5番第４楽章に、ローラン・プティが振付けた『病める薔薇』より。エレオノラ・アバニャートとオードリック・ベザールが踊った。ウイリアム・ブレイクの詩を題材とした作品で、美しいものが次第に息絶えていく様を現した凄絶なしかし甘美な「衝撃」を垣間見ることができた。
ノイマイヤーが振付けた『人魚姫』第１幕よりパ・ド・ドゥ、音楽はレーラ・アウエルバッハ。アッツオーニとリアブコが踊った。ダンサーがステップを踏む足を人魚の姿にして拘束してしまう、というおもしろさに終始意識が捉えられていた。アイディアが印象的な作品である。
英国の新進気鋭の振付家リアム・スカーレットの『With a Chance of Rin』日本初演は、セルゲイ・ラフマニノフの「10の前奏曲」と「幻想小品集」の一部に振付けたもの 。ピアノは久山亮子。 ローラ・エケとオードリック・ベザール、ドロテ・ジルベールとマチュー・ガニオの２組のペアが踊った。黒と白のペアがピアノ曲とともにデュエットを踊る、光りと影のモノトーンを抒情的に表した独特の雰囲気を持つ振付だった。
ラスト曲は、Aプロと共通の演目でアンジェラン・プレルジョカージュ振付の『ル・パルク』より「解放のパ・ド・ドゥ」。音楽はモーツァルトで、エレオノア・アバニャートとバンジャマン・ペッシュが踊った。ペッシュが今年2月の「アデュー公演」に選んだ演目である。愛に纏わるあらゆる虚飾を捨てて「解放」に至ったキス＆振り回しのシーンが有名だ。
伝統あるパリ・オペラ座のエトワールが主体となって踊った舞台だけに、上質の文化の洗礼を受けたかのような、なかなか味わい深い公演だった。
（2016年8月3日、8月6日　オーチャードホール）

撮影・瀬戸秀美（すべて）