ワールドレポート／パリ

大村 真理子（在パリ・フリーエディター）　Text by Mariko OMURA

Q：初めて見たバレエ作品が『ジゼル』だったそうですね。

A：そうなんです。ニコラ・ル・リッシュとレティシア・プジョルの『ジゼル』がテレビでよく放映されていて、これをバカンスを祖父母の家で過ごす時に何度も繰り返してみていました。だから、オペラ座のクラシック・バレエといったら、私には『ジゼル』なんです。私がバレエを始めたのは4歳ですが、こうして『ジゼル』を見ていたのは10歳ごろのことなのでパリ・オペラ座が何かというのもすでにわかってました。

Q：2022年7月のアリス・ルナヴァンのアデュー公演で、怪我をした彼女に代わって第二幕の途中からジゼル役を踊ったのですね。

A：私はこの日はコール・ド・バレエに配役されていました。ジゼルのコスチュームに似たウィリのコスチュームをつけて私は舞台裏にいて、またヘアスタイルもウィリのままで変えないでいいとなって・・・ある意味簡単に代役として舞台に出てゆくことができたといえますね。

Q：精神的にはいかがでしたか。

A：簡単じゃなかったです。それに身体面でも・・・。というのも、配役されて出演日もあるというのではなく、代役だったので稽古も本格的にしていなかったのですから。もちろん自分なりに稽古はしてましたけど、配役されてるダンサーたちの稽古とは全然レヴェルが違います。代役にはコーチもつかず、リハーサルに参加して後ろから見ているだけ。でも、おかげでいくつもの配役の稽古を見ることができるので、とても為になるんです。だからリハーサルに参加するのは好き。でも、それは配役されて、コーチがついてする稽古の代わりにはなりません。私はこれと並行して、当時妊娠休暇中だったレオノール（・ボーラック）に仕事を見てもらって役についての準備もしました。

Q：代役として突然舞台に立つことに、ノーと言える選択肢はあるものですか。

A：代役というのはこうした状況を請け負うものです。それに踊るようにと上から言われたら、それは私の仕事の一部なのでノーというチョイスはありません。でも、それは素晴らしいチャンスとなることです。

Q：アリスが膝を怪我して、公演途中に舞台下手に引っ込みました。この時、舞台裏はどのような様子でしたか。

A：彼女が舞台を去ったとき、まだ私たちコール・ド・バレエは舞台上にいました。彼女はが倒れたりしたわけではないので、怪我なのか、何が起きたのかよくわからなかったんです。ウィリたちが舞台裏に引っ込んだ時に誰かが、なんか奇妙だったわねと言って・・・その瞬間、''ブルーエン！ ブルーエン！ 準備して！ '' という呼び声が耳に入ったんです。ステージに出る支度のために私の周りに大勢の人が集まってきて・・・わさわさとした状況でした。

Q：この公演のアルブレヒト役はマチュー・ガニオでした。彼とはおろか誰ともリハーサルをしていないのに、第二幕のステージを途中から踊り終えたのですね。

A：アデュー公演の時の怪我という事態に舞台裏で人々は驚き、悲しみ、がっかり・・・。その間も、ステージでは公演が進められ、オーケストラも演奏を続けていていました。舞台裏が大騒ぎだったので、舞台に出た時に静けさに包まれたおかげで心が落ち着きました。

Q：踊り終わった時はどのような状態でしたか。

A：大きな感動がありました。ストレスはあったけれど、踊っている間、冷静さを保つことに成功したのですから。でも、終わった瞬間にストレスに一気に襲われました。代役の私がこの状況を乗り切ることができたことに対しては、良い反応がありました。ポジティブな感動がある一方で、アリスに対して悲しみや無念さがあってとても特殊な気持ちでした。翌日はマチネで収穫のパ・ド・ドゥを踊ることになっていたので、その晩はあまりよく眠れませんでした。

Q：このシーンの模範としたダンサーはいますか。

A：カルラ・フラッチが踊った映像をみました。とても上手く撮影されていて、顔や感情がよく見えます。この映像がとりわけ気に入ってるのは、とても人間的だからです。このシーンで彼女は全然ダンサーであろうとしていない。それこそが、私がしたいと思ってることなのです。それからエリザベット・モーランのジゼルも。

Q：エリザベット・モーランとは、一緒に仕事をすることが多いのですか。

A：はい。いま日本での公演のために『ジゼル』の稽古を彼女としています。オペラ座で踊る全ての作品で一緒に仕事をするのではないにしても、このように外部で踊ることが決まったら私はすぐに彼女にお願いするんです。昇級コンクールについても、彼女にみてもらっていました。17歳の時からなので、彼女は私のことをよく知っています。とても厳格な人で、信頼できる人です。彼女がダメと言ったらよくないことが確かだし、良いと言ったらうまくできていることが確かなので、私にとって良い尺度となります。何か私から提案した時は、とても正直な答えが返ってきますから信頼できるんです。

Q：昨年の『ジゼル』では、歩き方も農家の娘風になっていました。

A：これも仕事の一部なんです。というのも、ステージで私は貴族的なものを放つ傾向があるので、そう見せないことは簡単ではありません。昨年、ジゼルの第一幕のためにブルジョワっぽくならないように！ 農民ぽく！ って自分に何度も言い聞かせていたんですよ。また、そうすることによって第二幕めとのコントラストも生まれます。

Q：『ジゼル』で特に好きな場面はどこでしょうか。

A：どの場面というのではなく、私は第二幕に感じるものがあります。というのは、私はどちらかというと内向的な人間です。全く自分じゃないという役のバレエも好きですけど、この第二幕のようにステージ上で自分自身でいられる作品ってとても珍しい。静かで内向きという面を第二幕は要求しますから、自分自身を私は感じられるのです。これはとても快適なことですね。

Q：アルブレヒトはプレイボーイかどうか。パートナーがどのようにアルブレヒトを演じるのがあなたのジゼルには望ましいですか。

A：意見一致のために、パートナーと話し合うことがとても大切だと私は思っています。ジゼルはナイーブで、初恋は未知のものなのです。彼女がおバカさんに見えてしまうことになったら、それはとても残念です。アルブレヒトが遊び人的に演じられると、ジゼルが彼に恋しているのは純朴ゆえではなく、騙されてる愚かな娘だからとなってしまいます。最初は誘惑のゲームをしているアルブレヒトだけれど、そこに彼女への想いが見えなければならないのです。なぜって彼女は二人の間に何かがあると感じて恋をするのであって、彼の遊びにはまったわけではない・・・このように私は演じたいのです。だからアルブレヒトを演じるダンサーにはそのように演じて欲しいと思っています。彼は抜け出せない状況をコントロールできないだけなのです。昨年、初役で踊るための仕事をしたとき、第一幕はジゼルの視線で、そして第二幕はアルブレヒトの視線で、というように踊りました。こうして仕事をすることで、考えますよね。ジゼルは幽霊なのか、それとも夜の墓場に来て眠りに落ちてしまったアルブレヒトが見るまぼろしなのか・・・。肉体を遊離したように踊りそして時間の流れで徐々にアルブレヒトの目にはより化身となってゆき、彼にはどんどんとリアルになってゆく。リアルなのかアンリアルなのか、見ている観客がこの疑問に包まれるようにしておきたいのです。それって詩的だと思います。

『シルヴィア』Photographe Yonathan Kellerman/ OnP

Q：日本でのパートナーはアンドレア・サーリですね。

A：彼とは今『シルヴィア』で一緒の舞台に立っています。私がシルヴィアで彼はオリオン役。学校時代に私たちは一緒だったので、互いによく知っている関係です。カンパニーに入団し、韓国ツアーの時に私たち二人が『ジゼル』の代役でした。だからこの時に二人でこの作品にはすでに取り組んでいるのです。

Q：『シルヴィア』ではマニュエル・ルグリとどのように仕事をしましたか。

A：継承の仕事をすでに多く手掛けている人だということが彼には感じられました。そして、それがとても好きだということも。溢れるエネルギーの持ち主で最初はびっくりしました。でも、『シルヴィア』は女性の主役が多く踊る作品で肉体的にとてもハードなので、彼のエネエルギーにとても助けられたんです。リハーサル・スタジオで私たちが疲れていようがいまいが、彼はチョイスをくれません。でも、彼がそのエネルギーを私たちに伝えてくれるおかげで、私たちには活力が出るんです。素晴らしいコーチで、若い世代への継承に意欲を燃やしています。ビデオでは見たことがあっても私は彼のダンサー時代を知りません。最初は威圧されてしまいましたけど、すぐに彼はリラックスさせてくれました。決してジャッジをしない人。私から何かを試してうまくゆかなかったという恐れが初めはあって、少々怖かった。でも、反対で、上手くゆかないことがあっても私たちを安心させてくれ、いつも解決策を見つけられて・・・。彼の仕事の進め方はとても気にいるものでとても快適でした。彼はリハーサルスタジオですぐに立ち上がって、我々と一緒に踊って同じようにエネルギーを消費して・・・同等の関係となり、それによってダンサーはより思い切ってできるという大きな自由が生まれます。我々があえてしないことを引き出してくれるんですね、彼は。我々と一緒に仕事をしようという姿勢で、素晴らしいです。スタジオで正面に座ってジャッジとまでは言わないにしても、リハーサルコーチの姿勢が ''待ってます'' というものだと、そうはなりません。彼と一緒に仕事をできたのは幸運だったと言えますね。それにエトワールという段階にいると、コーチが多くをもたらしてくれることが大切なんです。彼には私たちの舞台に期待していることが感じられ、それはエトワールのレヴェルの仕事をしなければというプレッシャーになります。私たちができることの最大へとプッシュしてくれるコーチを得ることは大切です。私は任命以来、こうしたケースを他にも得られているんです。クロード・ドゥ・ビュルピアンも私にとって大事な存在。『白鳥の湖』『眠れる森の美女』そして『シルヴィア』でも、彼女は単にバレエを学ばせるというだけでなく、キャリアにおいてダンサーとして進歩できるようにと人間的にもより添ってくれるのです。

Q：2024年に英国ロイヤル・バレエ団のプリンシパル、マルセリーノ・サンベと『リーズの結婚』を踊ってエトワールに任命されました。

A：リハーサルをマチアス（・エイマン）と始めてたのですが、彼が降板してしまい・・・。それからしばらくは一人で稽古を続けてましたが、マルセリーノと踊ることになったのでロンドンに行きました。彼とはごく自然に理解し合える関係が生まれ、喜ばしいことでした。

Q：日本の舞台で踊るのは、今回の公演が初めてではないですね。

A：私は学校時代には来日ツアーがなく、初めて日本に行ったのは2020年の『ジゼル』と『オネーギン』の時。新型コロナ禍の直前ですね。最近では2024年の『白鳥の湖』。パ・ド・トロワを踊りました。日本は好きな国の1つで、2年前に夏のガラで来日した時には公演後10日間残って旅をしたんですよ。屋久島にゆくつもりだったのだけれど台風で行けず、京都や直島や日本アルプスなどあちこちと。日本での買い物ですか？ 私は文房具が好きなんです。それで、東京文化会館からもそう遠くないカキモリという店で買い物をします。インクや紙など種類豊富なんですよ。それから、スイーツも毎回持ち帰ります。パリにない味のキットカットや、キノコの形をしたチョコレートとか・・・。和食が大好きなのですが、パリでお寿司を食べるとがっかりしてしまいます。だから日本で食べる機会を心待ちしています。

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