ワールドレポート／パリ

ガルニエ宮を緑色のボールと笑い声が彩る。噂の光景を一目見ようと、パリ・オペラ座に集まった観客たちもどこか愉しそうにみえた。あの『Play』が3年ぶりに帰ってきたのだ。
輝かしい歴史と伝統を誇るオペラ座の建築に圧倒されるのも束の間、ひとたび客席に着けば、観客たちを眺めるように舞台上を這うソリストが出迎える。白のコーディネートに身を包んだミュージシャンが奏でるサックスの音色。緞帳に映し出されるタイトルロール。幕が上がる前から既に、特別な体験が始まっていく予感がした。

こんなにもバレエダンサーが声を出して観客に話しかける作品はあるだろうか。大きな風船が大玉転がしのように観客の頭上を行き交う光景を、かつて誰が想像したことだろう。雨のように降り注ぐ無数の緑色のボール。まるで無重力空間を歩くような一場面。アンティークな電話と風船の破裂する音が響く中、同じモーションが繰り返えされるリピートの世界。スタイリッシュに響くピアノの低音、パーカッション、サックス、マリンバ、そして機械音。影と戯れているようなライティング。劇場という環境に対して、ダンスという表現手段に留まらず、視覚的な美や聴覚をくすぐる仕掛けなどありとあらゆる遊びを詰め込んだパフォーミングアート。美術展のインスタレーションのような、映画やファッションショーの１シーンのような、でもその全てに舞踊が織り込まれた抽象的な場面の連続。全2幕で構成されるコンパクトな作品だが、思わず誰かに話したくなるような衝動に駆られる世界が創り出されていた。作品内容の詳細は、2017年公演の記事もご参照いただきたい。
https://www.chacott-jp.com/news/worldreport/paris/detail000034.html

© Benoîte Fanton/OnP

『Play』というタイトルのとおり、全体を通してダンサー達がまるで遊んでいるように見せているのが印象的。特に1幕冒頭のシーンでは、決められた振付の中でも個々に小さな自由が与えられ、どこか生き生きとして見える。ジャズ調の楽曲とヴォーカルの歌声が響く真っ白な空間の中、声を出して笑い合ったり駆け回ったり、ダンサーたちが無邪気に戯れていく。踊っていたかと思えば、ステージと同じ高さのバルコニー席に腰掛けたり、舞台後方に作られた1フロアほどの高さのドア付き壁の上から飛び降りたりと、自由奔放と言いたくなるような振付も多々みられる。

© Benoîte Fanton/OnP

美術的な演出において特に知られているのは、ボールの使用だろう。まず初めに放たれるのは白い風船。体育の授業を思い起こさせるような笛の号令に従って、オーケストラフロア（1階席）の観客達が、バレーボールのトスのようにボールに触れて舞台に向かって戻していく。そして、お待ちかねの緑色のボールが雨のように降り注ぐシーンは、1幕の終わりにやってくる。無数の緑色が舞台上を埋め尽くし、ボールが床や傘を打つような音は大粒の雨の日のようだった。やがてオーケストラピットもボールでいっぱいになる。子供向けのプレイグラウンドを思い起こさせるような情景の中、2幕ではスーツを着た強面の男性たちが、 緑色のボールでいっぱいのオーケストラピットの中で音を立てながら力強く動き出す場面も印象的。カーテンコールでは、ゴージャスな金色のガウンを羽織った女性メインヴォーカル（Karmesha Peake）の歌唱とともに、大きなボールが客席に放たれる。夢中でボールをトスしていると、今度は舞台上から緑色と黄色のボールが客席前方に向かって飛んでくる。まるで何かのパーティのように無我夢中で楽しんでいると、頭上にはジャガールの絵画。ここはガルニエ宮であったことを思い出す。趣に満ちたこの空間と、目の前で起きている愉快な情景の対比に、子供の頃に楽しい遊びを見つけてしまった時のような嬉しさで 胸がいっぱいになった。
1幕の後の休憩時間にはボールを片付けるテクニカルチームに拍手が送られる一場面も。客席に残って観察するのも休憩時間の楽しみ方のひとつであった。

© Benoîte Fanton/OnP

振付を手がけたアレクサンダー・エクマンは、作品名の通り、見事オペラ座を"遊び"で埋め尽くした。舞台・オーケストラピット・客席という垣根を取り払い、劇場という空間を一体化させて表現のキャンヴァスを広げながら、ダンサー、ミュージシャン、観客、衣裳、装置、小道具といったありとあらゆる要素を使って、独自のアイデアを実現した。2017年の初演から8年経った今でも斬新と思わせるアイデアに満ちている。また、デジタルでの舞台芸術鑑賞が普及する今だからこそ、自ら劇場に出向いて鑑賞するという最も古典的な方法にこそ真の楽しさを宿した『Play』のプロダクションデザインが、個性として光っている。これまでに映画館での上映やDVD/Blu-rayの販売もされているが、やはりどうしても劇場で体感することでしか得られない味わいが主役になっているように思えた。

エクマンは、セットと衣裳デザインにもクレジットされている。白やスキンカラーを多く取り入れ、ショーツとトップスのミニマルな組み合わせ、グレーのセットアップにキリッとしたメガネ、そして時にはオレンジや黄色の差し色とも言える衣裳がピンポイントで配置されている。色彩とも遊ぶかのように舞台上の情景美をデザインしていく技量もまた、エクマンの秘める力と言えるだろう。また、色は白と統一しながらも衣裳のピースのスタイルやヘアスタイルは多種多様というように、舞台上に広がる情景をシンプルにまとめながらも実は個性を散りばめるような遊びをもたせている点も興味深い。エクマンは、2024年にはパリで行われたパラリンピックの開会式内の振付も任されるなど、その革新的な趣向はバレエ以外のシーンにも活躍の場を広げている。次はどんなステージに自らのアイデアを形作っていくのか。彼の見つめる先が気になって仕方がない。

© Benoîte Fanton/OnP

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