ワールドレポート／ニューヨーク

インタビュー＝ブルーシャ西村

----あなたはペンシルベニア生まれですか。

デヴォン：はい、私はペンシルベニア生まれですが、そこには長くはいなかったです。生まれてすぐ、ユタに引越しました。そしてイリノイに引越して、次にバーモントに引越しました。

----そうですか！ あなたの身体は生まれつき柔軟性があったのですか。

デヴォン：いいえ、まったく柔軟性が無かったです。私は自分のつま先に手先が届かなかったのです。身体を横向きによく曲げることも出来なかったです。全くうまく出来なかったのです。でも、私は最初からバレエが大好きになったのです。
バレエの鍛錬、集中すること、細かい部分など、すべてがすぐに大好きになりました。バレエと恋に落ちたのです。他のあらゆるジャンルのダンスよりも、バレエが一番好きでした。

----なるほど。きっと、あなたには生まれつきバレエの才能があったのですね。

デヴォン：はい、私は、明らかにバレエの才能と生まれつきの能力があります。

----素晴らしいですね。その後、あなたはバレエを選んだのですか。

デヴォン：はい、初めは様々なダンスのクラスがあるスクールに通っていましたが、その後しばらくして、地元のアップタウンで新しく専門のバレエ・スクールが出来たため、もっとバレエを習いたかった私はそちらのバレエ・スクールにも通い始めました。そのため、もともと通っていたスクールを毎日続けながら、新しいバレエ・スクールにも同時に通っていました。

----その頃、週に何回くらいバレエのレッスンに通っていましたか。

デヴォン：バレエのレッスンは、週2〜3回通い始めました。
でもそういうふうに2つのスクールへ通う私の状態を知ったダンス・スクールから、私は注意されました。そして、「あなたはそのように同時に2つのダンス・スクールに通うことは出来ません。このスクールを選んで我々と一緒に残ってこのまま続けるか、それとも他の場所へ行くか、どちらか一方を選びなさい」と言われました。当時、私は10歳でしたが、私は「OK、私はバレエが大好きなのでバレエへ進みます」と自分で言いました。
そして私はバレエだけに限定して学ぶために、最初に通っていたダンス・スクールを辞めました。

----それは何というバレエ・スクールですか。

デヴォン：Champaign Urbana Ballet です。先生はDeanna Doty です。こうしてここで、私はバレエ専門のスクールを選んで学びました。

----様々なダンスを習ってみて、たくさんの選択肢の中からバレエだけを専門で選んだのは、まだ子どもの時期だったのですね。

デヴォン：はい。私は最初からバレエが大好きだったのです。なぜなのかその理由は分かりません。

----もともと、あなたはバレエに向いている才能を、持って生まれているからでしょう。

デヴォン：はい。私にとってバレエは、すべての動きにおいてとても自然なことなのです。自然に簡単にバレエの動作が出来たのです。バレエの構成、そのディテール、いろんな動作など、そのすべてが大好きで、私にとっては自然なことでした。
当時、まだ子どもの時期から、私はとても完璧主義者なので、本当に私には達成可能なことだと意気込んでいました。

----子どもの頃から完璧主義者だったのですね。当時、ご自宅でもバレエの練習をしていましたか。

デヴォン：はい。いつも自宅でも練習していました。

----バレエのような大きな舞台に出演するパフォーミング・アーツが好きで、やりたかったのですか。

デヴォン：はい。私は舞台のほうが快適でとても安心できますし、自分に自信が持てるのです。これはとても不思議なことです。

----なるほど。子どもの頃から自分が好きなこと、やりたいことがはっきりしていたので、早い時期からバレエに集中することを自分で選んだのですね。

デヴォン：はい。

----子ども向けのバレエ教室から、本格的にプロフェッショナルのバレエ教育を受け始めたのは早い時期からですね。

デヴォン：はい。父のお陰です。父は、私がバレエが好きで真剣に取り組んでいる様子を見て、私のバレエ教育のためにより良い環境へ移動することを考えて、イリノイからバーモントへ引越ししたのです。父は、そのほうが良いバレエ教育を受ける機会を得やすいと考えました。
バーモントでは私は地元の小さなバレエ教室に通ってバレエを続けながら、そこを拠点にしてABT（American Ballet Theater）、他にもキーロフ（Kirov Academy of Ballet）、PNB（Pacific Northwest Ballet）、ワシントンなどのサマー・インテンシブ・プログラムに参加しに行きました。ABTのサマー・プログラムには毎年通っていました。最初にABTのサマー・プログラムに参加した後、そこで私はまた彼らに翌年に呼ばれて、ナショナル・トレーニング・スカラシップといって少数の学生へ全額支給される奨学金を与えるから、サマー・プログラムにまた戻って参加するようにと、オファーをいただきました。

----ナショナル・トレーニング・スカラシップのオファーがあったのは何歳の時ですか。

デヴォン：14歳の時です。サマー・プログラムに参加した後も、14歳の時に彼らからニューヨークに引っ越して引き続きABTのJKOスクール（Jacqueline Kennedy Onassis School ）で学ぶようにと、私はオファーをいただきました。これは1年間のJKOスクールの奨学金でもあったのですが、14歳の時は辞退して、結局、私は翌年の15歳からJKOスクールへ入学しました。

----最初、当時14歳のあなたへ、1人でニューヨーク・シティに引っ越してJKOスクールで学ぶようにというオファーだったのですか。

デヴォン：はい、そうです。ニューヨークでの住居の用意は何もなかったので、一からすべて1人で生活しなければならない状態でした。父は「それは絶対ありえない！ 14歳の娘を1人でニューヨーク・シティに行かせられない！」と言って反対しました。

----ご両親の、子育て方針は素晴らしいですね。他にご兄弟は何人いらっしゃいますか。

デヴォン：姉が2人、兄が1人います。私たちは4人兄弟です。家族の中でダンサーは私1人です。

----ニューヨーク・シティのJKOスクールでは、授業は毎日ありましたか。

デヴォン：はい、毎日ありました。ABTのJKOスクールは月曜日から土曜日まで毎日で、日曜日は休みでした。それ以外に、私は高校をオンラインで勉強して卒業しました。バレエだけでなく、私の両親は普通に高校を卒業することは大切だ、と私にすすめたからです。父は大学教授ですから、「学校は大切だ。教育は受けておくほうが良い」と私に言いました。そのため、毎日バレエ・スクールの授業の後、オンラインで高校の勉強を続けました。

----日中にバレエ・スクールと放課後にオンラインの高校で勉強するのは、忙しくて大変だったでしょう。

デヴォン：はい、多忙でしたが、私はとても楽しんでいました。

----その後、ABTにいつ入団しましたか。

デヴォン：まず、ABTのスタジオ・カンパニーに16歳の時に入団しました。その後、ABTへ18歳の時に入団しました。

Q：とても若い時期にABTに正式に入団したのですね。プロになるのが早かったですね。

デヴォン：私はABTに入ったのはとても若かったです。でも、その後長い間、7年くらいコール・ド・バレエでした。その7年は長かったです。細かい年齢のことは忘れましたが、ソリストに昇進したのは確か25〜26歳頃だったと思います。プリンシパルに昇進したのは27歳の時でした。

----あなたの好きな役は何ですか。

デヴォン：『白鳥の湖』のオデットとオディールです。

----あなたは女性バレエ・ダンサーとしては、とても身長が高いですよね。身長は何センチですか。

デヴォン：アメリカではフィートで身長を測りますが、私はだいたい5.7フィート（約174cm）位です。

----あなたは身長が高く手足がとても長いので、バレエ・ダンサーとして舞台上で優雅な表現に向いていますね。身長が高い女性ダンサーにはコリー・スターンズのように身長が高い男性ダンサーを相手役としてペアを組めますものね。

デヴォン：はい。コリーとは以前ペアを組みましたが、去年からはさらによくペアを組むようになりました。
実は長い間、「私は女性のバレエ・ダンサーとしては身長が高すぎる！」「私は体格が大きすぎる！」とずっと思っていました。でも最近になってから、今では、私は自分の体格を本当にとても気に入っています。長い手足を生かして、舞台上でとても優雅な表現が出来ると自分で感じていますし、体格が大きいので、観客の皆様が舞台上の私の姿を見失うことがないという利点があります。皆様が、すぐに私が舞台上のどこにいるか見つけ出しやすいのです。このように私の高い身長はまさに神からの大きなプレゼントであったことに気付き、今ではとても気に入っています。
でも私はまだ若かった少女時代には、「絶対に私は身長が高すぎる！」と自分で思い込んでいたのですよ。

----ああ、少女時代のそのお気持ちはよく分かります。女性のバレエ・ダンサーは皆さん、小柄な方が多いですものね。

デヴォン：小柄な方が多いですから。でも私は今では、この私の体格をとても気に入っていて、快適です。身長が高い男性ダンサーとペアを組めば良いのです。幸いなことに、ABTにはたくさんの身長が高い男性ダンサーが在籍しているので、ありがたいです。

----はい。アメリカ人は「個人」をとても意識して「自己確立」と「個性」を大事にすると思います。日本はその正反対だと思います（個人を抑えて、和を重んじる）。

デヴォン：そうなのですか。あなたはたくさんの舞台を観に行かれますが、ダンサーたちは皆それぞれに「違い」を表現しているでしょう？ あなたがそれぞれのダンサーに共鳴する部分はそれぞれに全く違いますよね？ なぜなら、ダンサーはそれぞれ皆違う個性があるので、それぞれ違うものを舞台上へ持ってくるからです。だから私にとってダンサーとしても人としても、「個性」「唯一であること」が大事であり、そうであればあなた独得の特別なやり方（踊り方）へ、誰かが共鳴する部分が出てくるものなのです。
自分がやっていることに自信がない意識でいると、それは人々に伝わるものです。人々は敏感にそれ（自信がない意識でやっていること）を感じます。例えば、自信がなくて、全く真実ではない状態を表現していると、人々には分かります。そうではなくて、正真正銘のあなたである状態が、より良いアーティストであると思います。

----なるほど。おっしゃるとおりですね。
2020年3月からの、Covid-19のパンデミックの自宅隔離の時は、あなたはどのように自宅でバレエの練習をしていましたか。

デヴォン：実は、3月にパンデミックで劇場がシャットダウンされた1週間ほど前に、私は腰を怪我しました。その時、カンパニーはカリフォルニアで公演中で、私は怪我のため降板しました。すべてシャットダウンされていた時は、私はあまりその影響について実感がなくて、私は自分の怪我のことにすごく集中していました。この怪我はいったいどんな状態になっているのか、どのように感じているのか、どのように治療したらいいのか、リハビリの方法はどうすればいいかとか、怪我についてのあらゆることを考えていました。ですから、私にとっては世の中の変化は特に感じられませんでした。その当時は、私は怪我で踊ることが出来ませんでしたから。
シャットダウンされてから自宅隔離をしていた最初の数ヶ月間は、本来なら私だけ怪我のため仕事が休みだったところを、他の方々も皆さん自宅隔離になって同じように休みになり、「私だけが仕事を逃しているのではないのだな」「私だけが孤立しているのではないのだな」と思えて、私にとってはまるで神の恩恵のようでしたから、気が紛れていました。ですから、私は怪我からの回復と仕事の復帰を急ごうとする必要がなかったので、時間をかけてゆっくり怪我と向き合ってリハビリに取り組むことが出来ました。もしあの時Covid-19が起こっていなければ、私はそんな悠長な調子ではいられなかったでしょう。ですから正直言って、私にとってはあの奇妙な状況（Covid-19）にとても感謝しています。

----それはとてもラッキーでしたね。

デヴォン：そうなのです。私はとてもラッキーです。ですから最初の数ヶ月間は、私は焦ることなく、ゆっくりと自分の怪我と向き合ってリハビリに専念することが出来ました。怪我の状態を見ながら、少しずつ（オンラインの）クラスを恐る恐る受けてみて、「まだ身体を動かすのはきつい」と感じた時は、自分で自分の身体の状態は分かるのでバレエの練習はまたしばらく休んで、再びリハビリに戻りました。そしてまたクラスを受けてみて、試しながら自分の身体の状態を見て、少しずつ自分のペースでリハビリを進めていきました。シャットダウンの最中は、ABTでは団員へオンラインで毎日クラスを提供してくれていたので、その中でリハビリのためにジムのクラス、エクササイズのクラスなどを選んで毎日受講していきました。
他にも、私はラッキーなことに、私の仲間がダウンタウン（マンハッタンの）に小さなスタジオを持っていたので、まだ（パンデミックの）とても初期の頃から私もそこに通って、オンラインのクラスをそのスタジオで受講することが出来ました。

----それはABTのスタジオですか。

デヴォン：いいえ、ABTとは別のプライベートなスタジオです。ABTのスタジオはとても長い間、クローズしていました。
そのスタジオで、私は他の仲間と一緒にABTのオンライン・クラスや、ジム・クラスを受けたり、リハーサルをしたりしました。そうでなければ、自宅のキッチンでオンラインのクラスを受けなければならなかったことでしょう。キッチンではなかなか、思うように練習が出来なかったです。

----そうですね。キッチンでは、スタジオのようにはなかなかバレエの練習が出来ないですし、気分も乗らないでしょうし、バレエを続けるモチベーションを維持しにくいでしょうね。

デヴォン：はい。キッチンではなかなか難しいです。ですから、仲間のスタジオを私も使わせてもらうことが出来てラッキーでした。
あと、私はバレエ・クラスが本当に好きだということを、改めて実感しました。私はバレエが本当に大好きなのです。特に、バレエのバーの練習が大好きで、私は毎日バーのクラスを受講しています。バレエの練習で身体を動かすことによる全身への効果が、とても快適だから好きなのです。
パンデミックの時期は、ABTのオンラインのクラスは受講しなければならないものではなくて、受けたれば受けられるというものでした。別に受けたくなければ受けなくてよかったのです。でも私はバレエが好きだから毎日受けていました。これは私にとって良い身体の動かし方だからやりたいし、バレエの練習の後は、私の身体だけでなく精神的にも感情的にもスッキリしてより良い状態になれるからです。バレエの仕事で忙しい時期でなくても、どんな時でもとにかく毎日、自分の心身を目覚めさせるためにバレエのクラス（オンライン）を受けています。バレエでまず私の身体を動かしてから、私の頭がちゃんと働くように起こして、それから何かやりましょうか、という感じの毎日です。そういうわけで、私はバレエが大好きなのです。

----毎日、バレエのクラスを受けているのですか。

デヴォン：はい、ほぼ毎日バレエのクラスを受けています。週末の土日だけABTのクラスは開講していないので、週2日間は私もお休みをとっています。
私はこれが好きで、やらずにはいられないので、どうしてもやりたいから毎日やっています。

----バレエ・ダンサーで、自然にそんなにまでバレエが大好きで、ラッキーですね。

デヴォン：はい。なぜか理由は分からないのですが、本当にバレエが大好きなのです。

----なるほど。分かる気がします。バレエの練習は、身体をていねいにストレッチするから、ヨガに似ていますものね。

デヴォン：はい、バレエはヨガに似ています。バレエはほとんどメディテーション（瞑想）で、同じようなものです。

----あなたにとって、バレエの練習は、精神にも良い効果があるのですか。

デヴォン：はい、もちろん精神にも良い効果があります。すごく意識を集中するし、多くの動作が優雅だし、その優雅さは自分へ潤いを与えてくれますから。エゴが消えていきます。エゴはあっていいものなのですが、エゴをなくしていくと、まるで私が子どもの頃にバレエのクラスを受けていた時のように謙虚になります。
プロのダンサーたちは生涯ずっとダンス・クラスを続けますが、ゆっくりしたバレエのクラスはほとんど瞑想に近くて、ゆっくり身体を目覚めさせてから、身体を起こして作り上げていきます。次の動作は何がくるのかすべて分かっていますから、ダンサーにとってバレエは瞑想とほぼ同じことなのです。

----なるほど。もしかして、あなたは晩年には良いバレエ教師になられるかもしれないですね。

デヴォン：ノー！ 私は教えることは好きではないのです。教えるとなると、教えることに情熱を持っていなければならないから、そういう熱意は神からの特別なギフトだと思うのです。私はそのような教える熱意のギフトは神から授かっていないです。私は単に踊るギフトを神から授かっているだけです。

----踊ることと、踊りを教えることは、違う才能ですか。

デヴォン：はい、全く違う才能です。教えることは誰でも出来ます。でも、とても上手に教えることは、ほんのわずかな人だけが出来ることです。私にとって「とても上手に教えること」は教師としてとても大事なことです。

----なるほど。勉強になります。あなたはいろいろなことを、よく考えるのですね。

デヴォン：はい。いつもよく考えています。私はすごく考えることが好きです。

----「舞台のほうが快適でとても安心できるし、自分に自信が持てる」とおっしゃっていましたが、それについて詳しくお聞かせいただきたいです。あなたは舞台上で踊っている時、どのように感じていらっしゃいますか。

デヴォン：舞台上で常に毎回、そのようにとても安心できる状態でいるわけではないです。私は子どもの頃、バレエが大好きでいつもそのように感じていて、「私が安心できる場だから行きたい」、「私が100パーセント自由でいられる場」と思っていたということです。
舞台上でどのように私が感じているのかは、説明するのが難しいです。そのようなことは考えたことが無いです。舞台上では、私がその最中はどのように感じているかについて考えたくない状態です。舞台上にいる時に大事なことは、バレエと作品のストーリーに完全に没頭することです。次の演技がさらなるストーリーへ展開していく流れが好きです。作品の役柄のキャラクターに完全になり切ることで、とても感情を込めて演技をすることが出来ます。舞台上では、「次のステップは何か？」とか「32回転のフェッテをする」とかは一切考えません。その瞬間のリアルな状態を観客へ見せるということ、落ち着くこと、自分を解放することが大事で、ほとんど瞑想のようなものです。バレエとヨガ、瞑想はよく似ていると思います。

----あなたにとって、演技についてはどう考えていらっしゃいますか。バレエは、踊りだけでなく演技も大事ですよね。

デヴォン：演技は、とても難しい分野だと思います。バレエ・ダンサーたちは、次のステップは何かとか振付を踊るうえに、他にも演技をしなければならないから、この2つを同時に行わなければならないです。そのためには、アクティング（演劇）も学ぶといいです。バレエ・ダンサーは、バレエだけでなく、その他にプラスして演劇も学ぶほうがより良いです。私は、バレエと演劇は、この2つはそれぞれとても専門的な分野だと実感しています。
私にとってバレエの演技で一番大切なことは、「（舞台上で）今自分がやっていることを、100パーセント完全に信じきる」ことです。つまり、「このストーリー、この役柄の性格と個性をすべて自分で完全に信じきっていること」が大事です。これが出来ていなくてあやふやだと、その役柄に没頭して演じきることが出来ませんから、（バレエの舞台が）全く台無しになります。練習の時は、自分のバレエの役柄の動作と演技を細かくひとつずつ追って、「これはよく理解して完全に信じきった」、「これも信じきった」、「これも信じきった」・・・「これも」「これも」「これも」「これも」・・・、というふうに、バレエ作品の進行を順番に1つずつ分解して確認して、役柄のキャラクターと個性を完全に信じきる状態にすることです。このように、バレエ・ダンサーがやるべきことはバレエの技術以外にもたくさんあります。

----ダンサーとしての肉体を保つために、食事には気を付けていらっしゃいますか。

デヴォン：はい、食事には気をつけています。皆それぞれ全く違うので、それぞれに合う食事も全く違うものですから、自分の肉体の声をよく聞いて自分に合っている食事をとることが一番大事です。
私は6ヶ月前に肉を食べることを止めまして、その代わりに魚を食べています。なぜなら、私は肉を食べると快適ではないから、食べなくなりました。私がやっているパフォーミングと踊りはとても肉体的なことなので、肉体は車みたいなものです。例えば、最高の車には最高のガソリンを注ぎたいですし、よりよく作動するように心がけますよね？　ダンサーの肉体もそれと同じことで、快適に感じられるために、最も上質なもの（食物）を注いで、最も良い状態で肉体を動かすことが出来るようにしておきたいのです。
他には、私は砂糖をあまりとらないようにしています。砂糖について科学的に調査してみると、中毒性があるそうなので、私は肉体のために気をつけています。
でも皆それぞれ違うので、誰かが勧めている食事のやり方を鵜呑みにしないで、自分の肉体に合っているものを選んで取り入れることが大事です。ですから、私の食事法をそのまま他の方々へお勧めいたしかねますし、他の方へ「こうしたほうが良い、こうすべきだ」などとプレッシャーを与えたくないです。

----日本のダンス・ファンの方々へ何かメッセージをいただけますか。

デヴォン：私はABTの公演の仕事のため、今までに4回くらい訪日したことがあります。毎回、ニューヨークのMETシーズンの後、夏に東京へ行くことが慣例になっていました。日本はとても素晴らしかったです！ 日本食も大好きです。
日本は、公演した国々の中で私のお気に入りの国のひとつです。日本の観客のバレエを尊重する様子は、他の場所には並ぶものがないです。
私は、再び日本で公演する日を本当に望んでいて、楽しみにしています。
（2021年11月24日　ニューヨーク近郊の会議室にてインタビュー）

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