"POPバレエ"で、若い人の心をつかみ、ダンスの未来を広げたい

―なぜそのような集団を立ち上げようと思ったのですか。　あなたはまだまだ若いし、あなたを主役として招きたいカンパニーは、古典、コンテンポラリーに限らずいくらでもあると思います。つまり自分が踊る場所にはちっとも不自由しているようには見えないのに、あえて、新しい創作・舞踊の場を立ち上げたその理由は?

R 　バレエにはどうしても高尚なイメージが付きまとう。若い人たちにとってそれは、キャリアのある人やお金持ちの世界というイメージです。踊りとは本来そういうものでないはずだし、今のままでは踊りの世界が限られたものになり、踊りの未来が狭まってはしまわないか。それを回避するためにも、若い世代に、もっとダンスの世界に興味を持ってもらいたいと思った。入り口を広げたい、と思ったんです。

―だから、バレエ以外のテクニックを持った人を登用するのですね。

R 　そうです。若い人を取り上げることで、まだダンスを知らない人や若い世代にも共感してもらえるような、楽しくエンタテイメント性に富んだものを提供できると考えたんです。

―バレエだけで、それを実現するのは難しいのかしら。

R　 バレエは、非常にテクニカルで美しい芸術です。僕にとってはとても崇高な世界であり、非常にリスペクトしています。けれども多くの人にとってそれは "美しいね" というところで終わってしまい、観客とダンスの距離は一向に縮まらないんです。見た人がすぐに引き込まれて、夢中になれて、もっと近づきたくなる、そういうものを古い歴史の中でだけで探そうとするのは、難しいですね。
それに、『くるみ割り人形』にしても『白鳥の湖』にしても、名作バレエは世界中のどこでも見られる時代でしょう?　もっとバレエの違う一面を見せられるグループが存在してもいいんじゃないかと思ったんです。

―BAD BOYS OF DANCEのパフォーマンスをわかりやすく表現するとしたらどんな感じになりますか。

R 　ハイブリットなダンス・フュージョン。"POPバレエ" だね！　基本はバレエなんだけれど、そこに武道、カポエラ、サルサ、ジャズ、ヒップホップ、などのエッセンスが組み込まれている。各ジャンルのクールな動き、面白い動きをバレエに取り入れることで、"動きの精度" をユニークに高めているんです。

―それにしても、なぜ男だけのダンス集団ですか。

R 　音楽の世界では男性ユニットが昔から大活躍しているでしょう?　ビートルズ、ローリングストーンズ...、スポーツの世界でもそうだよね、サッカーやバスケットボールのチームのいくつかは今や、世界的人気を誇る男性ユニットだ。男独特の、例えるならロックバンドみたいエネルギーを、ダンスユニットで表現したかったんだ。ジーン・ケリーやマイケル・ジャクソン、ミハイル・バリシニコフといった大先輩たちの後を継ぐ意味でも、ね。

―この7月に始まる日本での公演のタイトルには"BAD GIRLS meets BAD BOYS"とあります。日本からは女性ダンサーたちが参加するのですね。

R　そう!　宝塚出身の湖月わたるさん、水夏希さんと、ジャズのダンサー原田薫さん、矢野祐子さんがBAD GIRLSに扮するんだ。これからひとりひとりに会って、じっくり話をして、ストーリーや振付を練るところです。

―宝塚は、あなた方の文化にとっては非常に新鮮なパフォーマンスじゃないないですか。

R 　まったく！　ユニークな演劇スタイルですよね。(インタビュー時点では）まだ映像しか見たことが無いのだけれど、男の僕には想像しきれないよ！　どうやってあのスタイルが確立されたのか、その文化的背景にとても関心があります。それに動きが独特だし、リフトの仕方なんてこっちが教えてほしいくらい !! (笑)。僕にとってまったく未知の世界を体験している彼女たちだからこそ、そのエッセンスを取り込んだら、ものすごく新鮮なパフォーマンスを創り出すことができるんじゃないかとわくわくします。

―どんな構想で臨むのですか。

R　簡単に言うと、1幕がバットガールズ。2幕がバットボーイズ。そして3幕がバットガールズ・ミーツ・バットボーイズ。バットボーイズは、バットガールズが大好きなんです。まあ、楽しみにしていてください。

―宝塚のエッセンスを取り入れて、バットボーイズが、バットガールズに扮したりして?

R　僕たちが女性役をやるって!? ...うん、でも、7月14日は舞台の上で何が起こってもおかしくは無いと思うよ。

―ところで、クラシックの舞台に立つ予定は、しばらくは無いのですか。

R　今はありません。BAD BOYS OF DANCEの活動に集中していますから。もしもBAD BOYSでクラシック・バレエをやりたいと思っても、僕を含めメンバーは7人ですから、群舞ができなくて無理。

―でも、日常の、ダンサーとしてのトレーニングはやはりクラシック・バレエなのですか。

R 　そうです。バレエのレッスンは毎日やっています。自分のスタジオに専任の教師がいますから。

―身体が、バレエを踊りたがることは無いですか。

R 　僕とバレエとの関係は‥‥例えるならば愛憎関係ですね(笑)。バレエは美しい芸術です。しかも、バレエが無ければ今の僕はいません。けれども、バレエは時として僕にひどくつらい仕打ちをする。ステージに立つ時間はこの上なく感動的でも、翌日は歩くことさえ困難だったりします。
10代半ばで僕のダンサーとしてのキャリアはスタートしたわけですが、バレエダンサーとして約10年間何かを手放す決断をするたびに、一歩ずつ大人へのステップを踏んできたように思います。そしてそれは、僕に、新しいものの見方に出会わせてくれています。
素晴らしいカンパニーと仕事をさせていただく幸運にもたくさん巡り会えた。けれども、その中に、ホームと思える出会いは無かったんです。どこかドライな、仕事と割り切った関係で、自分がここに居たい、帰ってきたいと思える環境ではなかった。でも僕には、長居をする場所、マイホームが必要でもありました。ならば自分のホームは自分で作ればいい、そう思って立ち上げたのがBAD BOYS OF DANCEでもあり、POPバレエなんです。

―あなたが"ホーム"から発信するパフォーマンス、きっと日本ではまだ誰も目にしたことの無い世界なのでしょうね。

R 　今まで出会ったことの無いニューフェース、感じたことの無いフレッシュネス、そうしたものにできたら嬉しいと、思っています。

―日本で楽しみにしていることは何ですか。

R 　僕はベジタリアンだから、和食の繊細で美しく、味わい深い世界には来るたびに感動しているんだ！　舞台の上で軽快に動き回るためには、食べ過ぎに気を付けないといけないから、いつも我慢との戦いなんだけどね。

インタビュー＆コラム／インタビュー

［インタビュー］

浦野芳子