スペイン、バスク地方の伝統打楽器「チャラパルタ」とアイヌに伝承されている唄、そして私たちのダンス

----オレカの方もアイヌの音楽に興味を持たれていたのですか。
平山　もちろん。彼らはいろんな土地を訪れ、原地のアーティストと一緒にフィールドワークをして新しい音楽を創り上げています。日本に行くのなら、アイヌの音楽とハイブリットをしたい、と楽しみにしてくれています。私自身も短期間ですがバスクと阿寒湖に直接出向き、彼らとセッションして今回の創作の準備をしてきました。

----いろいろなルーツを持つダンサーたちを起用しようということも、そうしたことと一緒に考えられてきたことでですね。
平山　ある種の違和感を感じる人と一緒に創ったほうが刺激を受けられるのではないか、と自分に試練を課しました。また、それぞれのダンサーが新鮮なものを生み出していくことに労力を注いでいるかも考慮しました。振付を覚えて上手に踊るではなく、音楽を聴いて提案し合って創っていくこと。それを最後まで一緒に作業してくれる気持ちがあるだろうか、ということを意識してキャスティングしました。

----古式といいますか、現代には使われていない楽器演奏と踊ることは、ダンサーとって違いはありますか。
平山　なぜかワールドミュージックって、差し込み感を感じます。計算外のパワーがあり、それに打ちのめされてしまう‥‥シンプルな盆踊りみたいなもので、複雑な高度な振付みたいなものは要らないんだな、と気がつかされます。
今、私たちのジャンルはテクニックに走っています。音楽でも何でも自由に編集できますし、振付も複雑化しているし、身体能力の高さだけを競ってアクロバティックなものに依存している傾向にあると思います。でも今回の『HYBRID』のチームのように実際にすごく踊れるダンサーに「得意のテクニックはどういうの？」と聞くと「うん、別にない」という答えが返ってきます。みんな、ちょっと違うものを探しているのでしょう。今回の音楽とともに踊ることは、「なぜ、これをやるの？」という原点を追い求めていこう、という共通の認識に繋がっていると思います。

photo/ Hiroyasu Daido

----どんな動きを作っても、もう既に誰かが作ったものじゃないか、と思えてしまう、というようなことも言われていますね。
平山　そうですね、どうやってもなんとか風とか、誰と誰を混ぜたような感じとか言われてしまいます。当然見たものには影響は受けますよね。「HYBRID」と付けたのは、影響を受けたのを何らかの形で乗り越え矢印を示す意志がある、ということを自分たちが意識していないと、ただの仲良しの人たちが楽しく音楽と一緒にコラボレートしただけになってしまいます。そうしたことを私が望んでいないということを、このチームは分っています。「HYBRID」は異種混合といいますか、共同で作業しただけでは決してない、ということです。ブレンドしながらより新鮮なものを生み出す試みなのです。

----それだけもたいへんですね。
平山　たいへんでしたが、私にはありがたい機会でしたし、より音楽に興味を持ったのは事実ですね。
それから『フランス印象派のダンス』、そして今度の『HYBRID』ですから、ほんとうにひとつひとつ大切に思ってやっていかなければならないな、と思っています。

----中川賢さんと踊られた『バタフライ』のデュエットも良かったですね。
平山　私は『バタフライ』で、初めてデュエットを振付けました。デュエットはそれまでまったく創ったことがなかったのですが、それが良かったのでしょうか。通常のやり方をしていなくて、質の高い男性ダンサーがアイデアレベルの動きをスキルにまでもっていく、そういうことに時間を掛けてくれて個性的な作品が誕生したと思っています。やはり、ダンサーの協力は必要不可欠です。

photo/ Hiroyasu Daido

----床絵美さんの唄も生で唄われるのですか。
平山　はい。床絵美さんはステージで唄う活動もなさっていますが、ご自分のご家族、お祖父さんやお婆さんから受継いできたものをそのまま唄われっていただきます。それとは別に少しだけ新たな宿題を出していて、これがどう仕上がるか楽しみです。

----音楽の構成はどうなさるのですか。
平山　結局、全体は10日間くらいしか合わせられないので、欲張れないのですが、オレカの曲、アイヌの唄、両方が合わさった音楽、さらにダンサーが一緒に演奏している曲、をバランス良く構成していくことになります。現在は、積極的に意見を交換して日々進化中です。

----『HYBRID』のほうは、これからどのような流れになっていくのでしょうか。
平山　現在は、彼らが合流し、やっとたたき台の構成プランができたところ。これから上演に向けてまだ何段階も上げていきますよ。生演奏ですので、セッション感、ライヴの感覚を大切にまさに「Rhythm & Dance」が表出する瞬間を信じてブラッシュアップしていきます。

----そうですか、もっとお話をうかがいたいのですが、リハーサルの時間になってしまいました。演奏のライヴ感覚だけでなく、ダンスも独特ライヴ感が溢れる楽しい舞台になりますね、とても楽しみです。
本日は、リハーサル真っ最中のお忙しいところいろいろとお話を聞かせていただきまして、ありがとうございました。

photo/ Hiroyasu Daido

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関口 紘一