芸術監督（英/Artistic Director) 　昨年2002年のバレエ界で大きな話題といえば、02/03シーズンより、貴公子と騒 がれる人気ダンサー、ウラジーミル・マラーホフがベルリン国立歌劇場の芸術監督に 就任したことでしょうか。ダンサーという職業の枠を飛び越えて、彼の鋭い感性が輝く新 境地を心待ちにするバレエ好きや関係者から関心が多いに寄せられ、演出振付、そして主役 のソロルの２足ならぬ、３足のわらじを履いて臨んだ『ラ・バヤデール』（2002.12）で成功 を収めた後もなお、注目され続けています。また、今年はパリ・オペラ座の偉大なダンサー、 芸術監督で振付家の、ルドルフ・ヌレエフ没後10周年で、ヌレエフをたたえる公演が世界中で 行われていますよね。振付家が芸術監督になったり、プリンシパルが就任したり。 　 ゲイジュツカントクって何する人？　バレエ団の歴史ごとにも、そして演劇畑のものと も仕事が異なってきますが、おおむね「芸術団体をリードするアーティスト兼、その芸術団 体の経営の根幹を担うアート・マネージャー」。芸術面だけでなく、経営面でもその団体運営 の指揮官です。例えば、１シーズンの上演演目の決定をしたり、振付演出を手がけたり、配役 や作品を委託する振付家を決めたり。そもそも芸術に秀でた人がマネジメント力にも敏腕をふ るうというのは、それはそれはすごいことですよね。歴史ある西欧の舞踊団は、伝統を守り後世 へ伝えることと、同時代性への挑戦、つまりは保守と革新との狭間で難題にぶつかりながら今の 地位を勝ち得ているのでしょう。政治だってバレエ団の運営に大きく響いていきます。ソ連崩壊後、 ロシアの社会体制の激変はロシア・バレエを大きく変えてしまいましたし。それを支え新しい道を 切り開くのが芸術監督の仕事でもあります。バレエを愛する方法は踊るだけでも鑑賞するだけで もなく、芸術監督という職業のように、バレエを守りまた 　 トップ交代が組織の活性化につながることはいつでもどこの世界でも同じこと。現在、芸 術監督に関するニュースで大きなものは、ウィリアム・フォーサイスがフランクフルト・バレ エ団の芸術監督を04年に辞任すること。あとは、英国ロイヤル・バレエ団のロス・ストレトン がアシュトンの伝統を軽んじたとして短命に終わり、昨年12月からモニカ・メイソンが就任。 といったところでしょうか。 セリ 　 　漢字は「迫ってくる」の‘迫り’と書く、舞台設備のひとつ。舞台や花道の一部分だけを切り取り、上下させる仕掛け。出演者はもちろん舞台装置などを舞台の地下、つまり奈落（前号参照）から登場させたり、舞台から姿を消させることができ、特別な演出効果が狙えます。国立劇場主催の歌舞伎鑑賞教室では、セリの上がり下がりだけで見せる舞台機構のショーが一寸見られるんですよ（笑）。歌舞伎では、1753年（宝暦3）大阪の作者・並木正三が大西の芝居で『傾城天羽衣』に用いてから多く利用されるように。また、歌舞伎の花道の舞台近く、【七三】（しちさん）と呼ばれる場所に作られたセリは特別な呼称があって、その名もスッポン。諸説その名の由来が語られますが、頭から見えてくるところがニョキっとスッポンが頭を出したように見えるからというのが有力などか。妖術師や亡霊などの出現にのみに使用します。ドロドロドロ…効果音とあいまっていかにも妖しげ。同じく、ちょっと非日常的な演出効果を狙うものとして、空を飛ぶものがありますね。空を舞う妖精が登場するバレエのこと、古典作品でもバレリーナを実際に宙に浮かせることはお目にかかりますが、セリを使った演出は…、ない？　私、一度だけ観たことがあります。それは、新国立劇場の『ジゼル』第２幕での、ジゼルの登場シーン。下手にジゼルのお墓がありますよね、その脇からコホウトコヴァがセリ出てきました。 チュチュ（仏/tutu） ある人が着ると、観客をうっとりさせてくれるもの。そう、バレリーナの代表的な 衣裳のひとつです。先日、待ちに待ったパリ・オペラ座の『ジュエルズ』来日公演に 行って。オペラ座ダンサーのすばらしさ、振付のおもしろさを堪能して。さらに！衣 裳に感慨を受けました。チュチュの歴史と振付の歴史、そしてバレエの歴史が、エメ ラルド・ルビー・ダイヤモンドの3幕の中で眺められることに気づいたときです。 　 チュチュは、大きく、ロマンティック・チュチュとクラシック・チュチュに分け られます。フランスで旺盛した19世紀前半のロマンティック・バレエすなわち、『ラ ・シルフィード』や『ジゼル』は、妖精に女性の脚をすっぽり覆うチュールもたっぷ りとしたスカートの衣裳を使いました。それが、ロマンティック・チュチュ。動きに ふんわりとなびく長く柔らかいチュールがとても女性らしく、トゥシューズが誕生した てのこのころポアントの技法もままならない状態のなか幻想的なムードを呼び起こすの に、このチュールの動き、また、ロマンティック・チュチュを着たバレリーナの姿は一 役買っています。ここで『ジュエルズ』に目線を。フランスをイメージした「エメラル ド」では、男性にサポートされながら風にたゆたうように踊る女性陣のポー・ド・ブラ （腕の動き）のエレガントなこと。フランスで生まれたロマンティック・バレエが物語も なく味わえた、そんな一幕でした。 　 クラシック・チュチュは、『白鳥の湖』の世界を思い出しましょう。19世紀末にロシ ア皇帝の庇護のもと繁栄した、クラシック・バレエの衣裳です。白く短い硬めのチュール のスカートを身につけたバレリーナは、グラン・フェッテやアクロバティックな技が映 えるだけでなく、脚の美しい曲線で私たちをとりこにします。ロシアをイメージした「ダ イヤモンド」では、プティパのパ・ド・ドゥを模倣したようなところがあったり、美しい コール・ド・バレエが宝石のようなきらめきでフィナーレを飾ったり。衣裳だけでなく、 様式がきらびやかで華やかなロシア・バレエ。 　 恋人や妻といった「女神」の存在にインスパイアされ、抽象バレエを築いた20世紀の 天才振付家バランシン。よくもまぁ、時代ごとに違うバレリーナの「美」を一挙に見せよ うなんて、ゼイタクなことを考えついたものだ。

（解説：文葉）